Rencontre avec l'artiste Xavier Veilhan

Après sa traversée transatlantique inédite à bord du voilier We Explore avec le navigateur Roland Jourdain — aventure qui lui a permis de créer, en mer, des œuvres dans un atelier autonome alimenté par l’énergie musculaire et de les acheminer au Brésil pour une exposition, tout en trouvant le temps d'adresser un message aux étudiants de Sciences Po (ci-dessous) — Xavier Veilhan devient le premier titulaire de la chaire Arts Visuels de la Maison des Arts & de la Création.

Première étape de son parcours au sein de l’institution, une rencontre publique réunira l’artiste et Martin Bethenod — auteur, éditeur, commissaire d’exposition, et depuis peu directeur du CNAP (Centre national des arts plastiques) pour revenir sur son parcours, présenter ses oeuvres et interroger, avec les étudiants, les enjeux qui sous-tendent sa pratique.

Artiste protéiforme dont l’œuvre, depuis les années 1990, traverse la sculpture, la peinture, le dessin, le spectacle, la vidéo ou encore la photographie, Xavier Veilhan poursuivra son parcours à Sciences Po avec trois rencontres-ateliers permettant aux étudiantes et étudiants d’arpenter le studio de l’artiste, d’explorer la ville sur les traces des œuvres d’art dans l’espace public, et de participer à une séance d’écoute faisant dialoguer musique et arts visuels, en présence de Cyrus Goberville, Responsable de la programmation culturelle de la Bourse de Commerce - Pinault Collection. 

Biographie 

Xavier Veilhan (1963) est un artiste français dont l’œuvre explore la sculpture, l’installation, le film, la performance et les technologies de pointe.

Depuis la fin des années 1980, son travail interroge la représentation — des figures, des espaces, des gestes — et la manière dont le public circule, perçoit et habite une œuvre. Il est notamment connu pour ses grandes sculptures “géométrisées”, ses environnements immersifs et ses collaborations transdisciplinaires (architecture, musique, mode).

Étudiant de l’École nationale supérieure des arts décoratifs en 1983, il poursuit sa formation à l’Université des arts de Berlin dans l’atelier de Georg Baselitz, puis à l’Institut des hautes études en arts plastiques à Paris. Très tôt, il s’intéresse aux formes collectives et transdisciplinaires, co-fondant le fanzine Blank et le groupe Zig-Zag, et collaborant avec des musiciens, architectes ou designers.

Ses projets majeurs incluent Veilhan Versailles (2009), la série Architectones (2012-2014), ou encore Studio Venezia, conçu pour le Pavillon français de la 57e Biennale de Venise (2017). Il crée également les univers visuels de trois défilés Haute Couture pour Chanel (2022-2023).

Ses sculptures sont installées dans de nombreux espaces publics, notamment à Bordeaux (Le Lion, 2004), Paris (Renzo Piano & Richard Rogers, 2013), New York (Jean-Marc, 2012), Stockholm (Vårbergs Jättar, 2020) ou Tokyo (The Audience, 2021).

Son travail a été présenté dans des institutions internationales telles que le Centre Pompidou, le Mamco, la Phillips Collection, le Mori Art Museum ou le MAAT.

En 2024, l’exposition Superflou à la Galerie de Sèvres mettait en lumière sa collaboration avec la Manufacture, autour de pièces en biscuit et grès explorant l’indéfinition, un motif récurrent de son œuvre.

Sa dernière aventure artistique Transatlantic studio, menée en mer en collaboration avec le navigateur Roland Jourdain, lui a permis de créer en mer les œuvres pour les acheminer au Brésil pour exposition à São Paulo. Elles y ont été conçues dans un atelier autonome fonctionnant sans électricité et alimenté par l’énergie musculaire. Cette exploration au long cours a ouvert un nouveau chapitre de son travail autour du déplacement, du voyage et des conditions de création en mouvement, prolongeant ainsi sa réflexion sur la sobriété et la responsabilité écologique de la création artistique.
Officier de l’ordre des Arts et des Lettres, Xavier Veilhan est représenté par Andréhn-Schiptjenko, Perrotin, Galeria Nara Roesler et 313 Art Project.